نجت أول ممثلة هندية، دورجاباي كامات، من الزواج العنيف، واختارت السينما من أجل البقاء

المرأة التي فتحت الباب

في هذا الوقت تقريبًا، وصلت شركة مسرح متنقلة، شركة Chittakarshak Natak، إلى ناشيك. كانت الشركة، التي يملكها راغوناثراو جوخالي، تمتلك شيئًا كانت فالك في أمس الحاجة إليه: الفنانات. وكان من بينهم دورجاباي كامات وابنتها كاملاباي جوخالي.

وفقًا لتذكر كاملاباي في الفيلم الوثائقي للمخرجة رينا موهان كاملاباي (1992)، كان داداساهيب فالكي من رواد المسرح المنتظمين ومحبي الموسيقى. كانت شركتهم على وشك الإغلاق مؤقتًا عندما اقترب من راغوناثراو وقدم طلبًا: هل سيسمح لدورجاباي وكاملباي بالتمثيل في فيلمه بينما تظل شركة المسرح مغلقة؟ وافق راغوناثراو. تم تمثيل Durgabai في دور Parvati، بينما لعب Kamlabai دور Mohini في Mohini Bhasmasur.

بهذا القرار، أصبحت دورجاباي كامات معروفة على نطاق واسع كأول ممثلة سينمائية في الهند. يبدو وكأنه حاشية سفلية اليوم. لم يكن كذلك.

عندما كان التمثيل يعتبر سيئ السمعة

كانت الهند في أوائل القرن العشرين مكانًا مختلفًا تمامًا. كان عمل النساء خارج المنزل أمرًا مستهجنًا في العديد من المجتمعات، في حين كان التمثيل يعتبر سيئ السمعة بشكل خاص. كانت الوصمة الاجتماعية المحيطة بالمرأة في المسرح والسينما كبيرة. لذلك كان الرجال يلعبون الشخصيات النسائية في كثير من الأحيان.

حتى جهود Dadasaheb Phalke للعثور على ممثلين لـ Raja Harishchandra توضح مدى بدائية مجموعة المواهب في الصناعة.

اقرأ أيضا | كان Jo Jeeta Wohi Sikandar مكتملًا بنسبة 75٪ مع Milind Soman قبل أن يحل محله Deepak Tijori.

وفقًا لإعلان أعاد إنتاجه Siasat، جاء في إشعار اختيار Phalke ما يلي: “الممثلون المطلوبون والنجارون والغسالون والحلاقون والرسامون. لا ينبغي للأشخاص السكارى أو المتسكعين أو القبيحين في المظهر أن يكلفوا أنفسهم عناء التقدم بطلب للحصول على ممثلين. سيكون الأمر كذلك إذا كان الوسيمون أغبياء”.

قد يبدو الأمر مسليًا اليوم، ولكن وراء هذا الإعلان الغريب كانت هناك مشكلة خطيرة: ببساطة لم يكن هناك عدد كافٍ من الأشخاص المستعدين لدخول هذه المهنة الجديدة. وبالنسبة للنساء، كانت الحواجز أعلى. لم يقبل دورجاباي كامات مجرد دور في فيلم. دخلت مهنة لم يقبلها مجتمعها بعد بالنسبة للنساء. وقد دفعت ثمن ذلك.

“والدي لم يكن رجلاً صالحاً”

الكثير مما نعرفه عن حياة دورغاباي كامات الشخصية لا يأتي من السجلات المكتوبة خلال حياتها، ولكن من المرأة التي عرفتها أفضل – ابنتها. تحدثت Kamlabai Gokhale عن والدتها مطولاً في مقابلة صورتها رينا موهان لفيلمها الوثائقي Kamlabai (1992)، وهو فيلم استند إلى بحث موهان في السينما الهندية المبكرة.

وفي المقابلة، تذكر كاملباي دورجاباي كفنانة موهوبة. “كانت والدتي فنانة موهوبة. لقد تعلمت الكاتاك ولعبت أيضًا على الفينا والسيتار والطبلة. كل هذا كان بسبب والدها. لقد كان موسيقيًا متعلمًا ومشهورًا. لقد ورثت موهبته وأنا ورثتها.”

عندما سُئلت عن السبب الذي ألهم والدتها لتصبح ممثلة، كانت إجابة كاملباي بسيطة بشكل لافت للنظر. قالت: “القدر”. ثم أوضحت أن والدتها تعتقد أنه بدلاً من أن تصبح عاهرة، فمن الأفضل أن تظل على اتصال بالثقافة والفن.

كانت ذكريات كاملاباي جوخالي عن طفولتها أكثر إيلامًا. وفي حديثها عن والدها، قالت بصراحة: “لم يكن والدي رجلاً صالحاً. كان يضرب والدتي حتى الموت”.

وفقًا لكاملباي، وصلت دورجاباي كامات في النهاية إلى نقطة لم تعد قادرة على تحمل العنف. وتذكرت حماة دورجاباي وهي تقول لها: “دورجا، أنا أعطيك مجوهراتي ومنزلي”.

غادرت دورغاباي وابنتها بعد ذلك وذهبتا للعيش في بومباي، في برارتانا ساماج. وهناك، كان على الأم وابنتها أن يبنيا حياة خاصة بهما. واختار دورجاباي المسرح.

وتساءل كاملباي: “وإلا كيف كان بإمكاننا البقاء على قيد الحياة؟”.

وأثار القرار انتقادات ونبذاً اجتماعياً. لكن رد كاملباي على أولئك الذين حكموا عليهم كان أمراً واقعاً بشكل ملحوظ. وعندما سئلت عن الانتقادات التي واجهتها والدتها، قالت: “لا يوجد علاج للكلام. وإلا كيف يمكننا البقاء على قيد الحياة؟”

ثم جاء السؤال الذي ربما يصور محنة دورجاباي بشكل أفضل من أي رواية تاريخية: “أنا وأمي وحدنا. من كان ليعتني بنا؟”

تقدم ذكريات كاملاباي جوخالي لمحة حميمة بشكل غير عادي عن الظروف التي سبقت دخول دورجاباي كامات إلى المسرح الاحترافي، وفي النهاية السينما. ومن السهل، بعد مرور أكثر من قرن من الزمان، أن نضفي طابعاً رومانسياً على قرار دورجاباي باعتباره بداية مسيرة مهنية براقة. بالنسبة لها، يبدو أن الأمر كان شيئًا أكثر أهمية بكثير. لقد كان البقاء. وأصبح البقاء على قيد الحياة في نهاية المطاف مهنة.

قبل السينما كان هناك مسرح

لم يكن Durgabai Kamat مجرد شخص تم تجنيده في فيلم Dadasaheb Phalke. لقد كانت بالفعل ممثلة بارعة.

في نفس المقابلة، استذكرت كاملباي جوخالي أعمال والدتها على المسرح، قائلة إن دورجاباي أدت مسرحيات نثرية ولعبت أدوارًا في ترجمات وتعديلات شكسبير، بما في ذلك الملك لير وماكبث. لعبت دور زوجة عطيل والممرضة في روميو وجولييت. كما صورت سوديشنا، زوجة الملك فيراتا، في كيتشاك فاد.

تذكرت كاملباي والدتها باعتبارها امرأة جميلة بشكل ملحوظ. لكن الجمال لم يكن ما جعلها رائدة. لقد كان رغبتها في العمل عندما لم يكن من المفترض أن تفعله النساء.

هدد الرجال بالانسحاب

لم يكن وصول دورجاباي كامات إلى المسرح موضع ترحيب عالمي. وتذكر كاملباي جوخالي أنه عندما انضمت النساء إلى الشركة، هدد بعض الفنانين الذكور بالانسحاب. وتذكرت على وجه التحديد الممثل فينايكراو كانيتكار باعتباره أحد الذين عارضوا هذه الخطوة بشدة. ومع ذلك، كان هناك شخص واحد رفض التراجع: صاحب شركة الدراما، راغوناثراو جوخالي. ووقف بجانب النساء. وفي تطور ملحوظ، أصبح راغوناثراو في النهاية صهر كاملاباي المستقبلي.

لقد أعطى عالم المسرح دورجاباي مهنة. كان الآن على وشك أن يقودها إلى السينما.

اللقاء مع داداصاحب فالكي

ربما تكون ذكريات كاملباي جوخالي عن لقاء داداساهيب فالكي هي الجزء الأكثر سحرًا في القصة. في مقابلتها مع رينا موهان، تذكرت أن شركتهم كانت في ناشيك في 1912-1913 وأن فالك كان يحضر مسرحياتهم كثيرًا. وعندما سمع أن الشركة ستغلق أبوابها مؤقتًا، ذهب إلى منزلهم في اليوم التالي لتأكيد الخبر. وأشار كاملباي إلى أن فالكي سأل عما إذا كان الإغلاق سيستمر أربعة أو خمسة أشهر. وعندما قيل له ذلك، قدم اقتراحه.

“في هذه الحالة، لدي طلب. في حين أن شركتك لا تزال مغلقة، هل تسمح لهذه الفتاة ووالدتها بالتمثيل في فيلمي؟”

وافق راغوناثراو. غادر دورجاباي وكاملاباي على الفور تقريبًا وبدأا التدرب على موهيني بهاسماسور. تذكرت كاملاباي طاقم الممثلين الرئيسيين: كانت موهيني، وكانت والدتها بارفاتي، وداتوبانت ساثي لعبت دور شانكار، ولعب فيشنوبانت ساني دور بهاسماسور.

وبحسب كاملباي فقد أكملوا الفيلم في ستة أشهر تقريبًا. وبذلك، غيرت الأم وابنتها السينما الهندية إلى الأبد. دورغاباي لم يدخل السينما فقط. لقد خلقت النسب. وتتجلى أهمية قرار دورجاباي أكثر عندما ننظر إلى ما حدث بعد ذلك. واصلت ابنتها كاملاباي مسيرة مهنية امتدت لأكثر من ستة عقود، حيث عملت في المسرح والسينما. استمر إرث العائلة من خلال حفيد كاملباي، الممثل تشاندراكانت جوخالي. ثم جاء الجيل التالي: الممثلان فيكرام جوخال وموهان جوخال.

ما بدأ مع امرأة كانت بحاجة ببساطة إلى إيجاد طريقة للبقاء على قيد الحياة، أصبح في نهاية المطاف إرثًا تمثيليًا متعدد الأجيال.

تاريخ المرأة يكاد ينسى

ومع ذلك، بالنسبة لشخصية ساعدت في فتح الباب أمام السينما الهندية أمام النساء، لا يُعرف سوى القليل عن دورجاباي كامات نفسها. هناك روايات متضاربة حول ولادتها وزواجها والسنوات اللاحقة. تشير بعض التقارير إلى أنها ولدت عام 1879 وتوفيت عام 1997، لكن من الصعب تحديد هذه التواريخ بشكل مستقل.

ومع ذلك، وفقًا لذكريات كاملاباي جوخالي، كانت دورجاباي كامات امرأة تحملت العنف. المرأة التي حكم عليها بالعمل. امرأة قيل لها، بشكل مباشر وغير مباشر، ما الذي يفترض أن تكون عليه المرأة المحترمة. والمرأة التي قررت أنها ستعمل على أي حال. عاش دورجاباي خلال فترة كانت الهند تحارب فيها الحكم البريطاني. ولكن بينما كانت الأمة تطالب بالتحرر من القوة الاستعمارية، كانت تخوض معركة أكثر هدوءًا خاصة بها. حرية العمل. حرية الكسب. الحرية في تربية ابنتها. حرية اختيار الفن من بين الخيارات الضيقة التي فرضها عليها المجتمع.

وبعد مرور أكثر من قرن من الزمان، تغيرت الأسئلة، لكن النضال ليس غريبا تماما. تواصل النساء في السينما النضال من أجل المساواة في الأجر، وتكافؤ الفرص، والحرية الإبداعية، والحق في الوجود في الصناعة بشروطهن الخاصة.

بدأت معركة دورجاباي كامات قبل وقت طويل من ظهور أسماء لهذه المحادثات. لم يكن لديها صناعة سينمائية راسخة للترحيب بها. لم يكن لديها نجمات سبقتها. لم يكن لديها وكيل أو مدير اختيار أو دعاية. كان لديها ابنة، وموهبة، وشركة مسرحية، وكان عليها اتخاذ قرار. اختارت أن تخطو أمام الكاميرا. وكل ممثلة هندية تبعتها دخلت عبر الباب الذي ساعد دورجاباي كامات في فتحه.