يمكن قراءة Nishaanchi كأول غزوة لـ Anurag Kashyap في سينما الميلودراما.
مثل أكثر أنوراغ كاشياب أفلام ، نيشاشي لا يبدأ مع صورة ، ولكن مع الصوت. قبل أن نتلاشى ، نسمع الأزان. إنه خيار مقصود ، لأسباب واضحة. أولاً ، لأنه في ما بعد عام 2014 الهند ، اختفى هذا الصوت إلى حد كبير من السينما الشعبية. عندما يظهر ، غالبًا ما يكون مؤطرًا بعدم الارتياح والشك. (يظهر عنوان الفيلم باللغة الأردية ، شيء نسينا مرة أخرى. ثانياً ، يناسب الصوت الإعداد. يتجذر الفيلم في ولاية أوتار براديش ، الذي يُنظر إليه الآن على أنه أحد المناطق المشحونة جماعيًا في البلاد. ولكن ها هي المفارقة: هذا أيضًا مكان لا يزال فيه صوت الصلاة الإسلامية يتداخل مع رنين أجراس المعبد. قد تكون الصورة الأكثر صدقًا لما اعتادت أن تكون عليه الهند أو يكون وراء الضجيج. (لاحظ كيف تستقبل الشخصيات بعضها البعض بعبارة “Jai Siya Ram” – وهي عبارة ، أيضًا ، اتخذت عدسة مختلفة تمامًا في السنوات الأخيرة). ثالثًا ، يشير إلى العودة إلى نوع سرد القصص الذي حدد مرة واحدة في سينما بومباي ، حيث لم يكن الدين ساحة معركة أبدًا ، بل خلفية. (حيث كان الصراع محليًا ، بين الإخوة ، الآباء ، العشاق). هذا هو المكان الذي يبدو فيه Nishaanchi متجهًا.
تستمر المقالة أدناه بالفيديو
ولكن قبل أن نصل إلى هناك ، يوجه Kashyap مشهدًا افتتاحيًا يشعر مباشرة من كتاب اللعب Anurag Basu. Aaishvary Thackeray (لعب التوأم ، بابلو و Dabloo) مع Rinku (فيديكا بينتو الرائع) لنهب البنك. لكنها ليست متوترة. إنه فوضوي ، خرقاء ، وكوميديا. هذا النوع من الفوضى التي تتوقعها في باسو كابر (فكر في مشاهد السرقة في بارفي! و Jagga Jasoos). ليس من المستغرب إذن أن يقطع Kashyap هذا مباشرة إلى تسلسل الاعتمادات ، على أغنية تسير كلماتها ، “Yeh Film Dekho”. (فكر في أرقام باسو الافتتاحية: “Picture Shuru ، Ho Gayi Picture Shuru” – من تلك الأفلام ذاتها.) ولكن هنا تتعمق. في منتصف هذه الأغنية المرحة ، ينزلق كاشياب في خط: “Zulmi ka hum pe zulm dekho ، Yeh Film Dekho.” هذا هو الخط الذي يغير كل شيء. يشير إلى أي نوع من الأفلام سيكون هذا ؛ شيء أقرب إلى Mehboob Khan في لهجة ، بروح. لكن كاشياب لا يتوقف عند هذا الحد. يأخذ وزن خان الأخلاقي الجذري ، ويمزجه مع جنون ياش شوبرا الأوبرا ؛ انحراف ، لأول مرة في حياته المهنية ، إلى ميلودراما كاملة. لذلك ، يمكن القول ، هذا ليس فيلم Kashyap النموذجي ، بل هو مزيج من جميع الأفلام التي نشأت عليها Kashyap.
ومع ذلك ، لا يمكن أن تساعد كاشياب في أن يكون نفسه أيضًا. لذلك لا تحصل على فيلم مليء فقط بتكريم cinephilic ، في أجزاء ، يمكنك أيضًا التقاط لمحات من Kashyap في أفضل حالاته. يذهب الكثير من هذا الائتمان إلى متعاونه منذ فترة طويلة ، محرر شحن Razor-Sharp Aarti Bajaj (الذي يظهر انتقالًا رائعًا للوقت الذي يمر عبر قطار يتحرك على طول مسار ؛ يشبه إلى حد كبير كيف تمر عقود في Deewaar مع Satyen Kappu يقف بجانب القضبان في تلك اللقطة الأيقونية). يعرضون معًا إصبعًا متوسطًا للجمهور (خاصة في عصر تقلص الانتباه) عن طريق صياغة مشاهد طويلة وتساهلة ، ومرسومة بشكل غير اعتيادي. إنه جهاز أوبر. (فكر في كيفية استخدام Chopra في وقت مبكر ، في أفلام مثل Waqt و Dharmputra ، لتنظيم اللحظات: بطيئة الحرق ، محملة عاطفياً ، ومسرحية.) النقطة المهمة هي أن تجعلك تشعر بوزن الإرهاق الذي يجب أن تتحمله الشخصيات بسبب اختياراتها الحماقة. الفيلم ، بهذا المعنى ، يشبه تقريبًا رواية ، مقسمة إلى فصول (مرة أخرى ، خمر Kashyap). يبدأ بمقدمة ، يلمح إلى الصراع الأكبر الذي يشدد بالفعل قبضته على الشخصيات. ثم ينتقل إلى الفلاش باك ، ثم إلى ذكريات الماضي داخل ذكريات الماضي ، مع تقشير طبقات الخلفية من القرارات السابقة ، حتى نعود إلى الجدول الزمني الحالي. ولا ينتهي الأمر بالقرار ، ولكن بوعد الجزء 2. لقد ارتكبت الجريمة. الآن الشخصيات تنتظر العواقب.
اقرأ أيضا | The Ba *** ds of Bollywood هي طريقة آريان خان في تكريم التحدي الذي جعل شاه روخ خان ميجاستار
على الرغم من أنه من الصعب في البداية تحديد موقع الفرضية المركزية للفيلم ، إلا أن نظرة أعمق في هيكلها تكشف عن قلب مباشر بشكل مدهش: هذا مثلث الحب – في الواقع ، اثنان منهم. أول ما يتكشف في النصف السابق ، بين مانجاري (مونيكا بانوار ، وربما يقدم أداء العام في دور على غرار النعمة المأساوية المأساوية في نوتان) ، وزوجها جباراست (فينيت كومار سينغ) ، وصديقه المقرب أمبيكا براساد (كومود ميشرا). يظهر الثاني في النصف الأخير ، بين Babloo و Dabloo و Rinku. فكر في خان أنداز أو جاجيردر أو همهمة توم آور ووه ؛ يمكنك أن تشعر بروح تلك الأفلام طوال الوقت. ولكن الأمر الأكثر حالية هو موضوع الانهيار العائلي ، وهو الحل البطيء لوحدة الأسرة ، التي شوهدت في مانموهان خان ، ثم اختارها شوبرا لاحقًا في أفلام مثل داج وسيلسيلا وتشاندي. يُنظر إليه من خلال هذه العدسة ، يدور الفيلم في الأساس عن امرأة عالقة بين الحب والخسارة ، بين عاشق يختفي (أو يموت) ، والظل الذي يتركه في شكل أخ ، صديق ، أحد معارفه ، يهدد بمكانه.
تقدم Monika Panwar أداء العام في دور على غرار النعمة المأساوية المأساوية لـ Nutan.
بالبقاء وفيا لهذا ، يجمع الفيلم أغرب عشاق (كما تعلن حتى واحدة من الأغاني). كلا نصفي نهاية السرد مع خيانة. رجل يخذل امرأة. في الشوط الأول ، ينتهي جابارداست ، الذي يعرض نفسه على أنه بار ، وهو نوع من الرجل الذي يوبخ ابنه بابلو لقتله طائر مع مقلاع في مزاح ، مما يقتل منافسه خلال مباراة مصارعة. يترك القانون مانجاري دمرًا ، غير قادر على فهم كيف أن شخصًا ما اعتقدت أنه عاقل يمكنه فعل شيء عنيف للغاية. (هناك خط مدمر في وقت سابق من الفيلم حيث يقول جابارداست إن زوجته أخبرته ذات مرة أن السندور الوحيد الذي تحتاجه هو الخط الذي تم وضع علامة عليه في دمه ؛ وهو خط يأتي لاحقًا بشكل مخيف.) في الشوط الثاني ، إنه بابلو هو الذي يعكس نفس الخيانة ، هذه المرة نحو رينكو ، الذي ، مثل مانجاري ، لا يمكن أن يفهم ما الذي فعله.
هذه المضاعفة ، من النتيجة ، من النتيجة ، هي لمسة شوبرا كلاسيكية ، حيث يحكوم العشاق بالخيارات التي تضرب في صميم ثقة الآخر. يتم اختبار علاقاتهم عندما تظهر الحقيقة ، وكما هو الحال في مثل هذه السينما ، فإن النساء اللائي يحملن وطأة فشل الرجال. لقد تركوا معلقة في معضلة أخلاقية ، وهي الحالة المركزية لجميع الميلودراما ، التي أجبرت على الاختيار بين الصواب والخطأ ، بين العقل والشعور. مثلما ، في مرحلة ما من الفيلم ، يُطلب من الشخصية الاختيار بين المغول الأزام و Hum Aapke Hain Kaun. الشخصية لا تجيب. ولكن بالنظر إلى الطريقة التي يتكشف بها الفيلم ، وخاصة الطريقة التي ينتهي بها ، من الواضح أن Kashyap ، في الجزء الثاني الموعود ، يتجه نحو Deewaar ، والتي ليست سوى الهند الأم الأخرى. بعد كل شيء ، الحقيقي نيشاشي طوال الوقت كانت الأم.
