كان Bunty Aur Babli أطفالًا في الهند الانتقالية ، حيث تفوق الطموح على البنية التحتية ، حيث تنتقل الأحلام بشكل أسرع من الفرص.
كان أوائل العقد الأول من القرن العشرين. أديتيا شوبرا قد رأت الفشل ، وليس مرة واحدة فقط ؛ بدأت الصناعة تفقد الثقة وكذلك بعضها داخل عائلته. لم يعد الصبي الذهبي ، وكان هذا الصمت من حوله أثقل. وبالتالي ، اتخذ قرارًا. ليس للتراجع ، ولكن للتحرك وتجربة شيء غير متوقع. أراد أن يصنع كابر جريمة ، مع أبهيشيك باتشان في المقدمة. سلم زمام الأمور إلى مخرج شاب ، معروف فقط بإعادة طبعة جديدة ، وقدم له قصة منصب لتغيير بناء جملة سرد القصص التجارية. بالنسبة لأفلام Yash Raj ، كانت هذه منطقة غير مألوفة. لم يكن لديه أي من سحر التركيز الناعم من الملحمة الرومانسية. لم يكن هناك بوصلة أخلاقية تشير إلى الشمال. ولا حتى NRI الحنين إلى توسيع الخريف. في قلبه ، كان الأمر يتعلق بالصوص ، تحت العين المليئة بالمراقبة لبرج الرأسمالية اللامع ، لا يسرقون إلى الخبث ، ولكن من أجل المعنى. قد يعتقد الكثيرون أن هذا يدور حول dhoom ، مع دراجاتها ، وتيرتها ، تباهيها. هذه قصة أخرى ليوم آخر. هذا عن شيء آخر. شيء لطيف ، ولكن أكثر وضوحا. هذا عن بونتي أور بابي.
على الورق ، قرأ الفيلم مثل ريف فضفاض على بوني وكلايد ، لكن المقارنة تنهار عند الاتصال. الصراع ، الشخصيات ، وحتى سجل اللون ، كل شيء يختلف. هناك خفة متعمدة هنا ، شعور بالفرح ليس عرضيًا. ما يميزه ، مع ذلك ، هو أساسه في الاقتصاد الهندي المحرر حديثًا. أكثر ما يتردد صداها هو السياق الاجتماعي والعوائق التي يظهر منها Bunty و Babli. إنهم أطفال في الهند الانتقالية ، حيث تفوق الطموح على البنية التحتية ، حيث تنتقل الأحلام بشكل أسرع من الفرص. يتشكل عالمهم من خلال تلفزيون الكابل ، ويتم تعريف حياتهم من خلال قصص لا نهاية لها عن النجاح التي تعرض أشخاصًا مثلهم ، ولكن لا يطل عليهم. إنهم يأتون من اليقين الأخلاقي للطبقة الوسطى ، لكنهم لم يعدوا أنفسهم في المنزل بالكامل. على عكس بوني وكلايد ، فإن تمردهما ليس فقط رومانسيًا أو إجراميًا – إنه وجودي. إنهم ليسوا ببساطة يركضون من القانون ؛ إنهم يركضون نحو المعنى والمكان والهوية.
Bunty (Abhishek Bachchan) يأتي من فورساتجانج. بابل (راني موكرجي) يهرب من بانكيناجار. مثل هذه المدن لا تروم في خيال الهند أ. إنها ليست وجهات ، فقط لمحات من قطار متحرك ، الأماكن التي تمر بها في طريقك إلى مكان آخر. هذا النوع من المدن الصغيرة ، التي وصفها جولزار بأنها “شوت شوت شوت شيرون سي” ، المدن التي تظهر كوقف خط سكة حديد لمدة دقيقتين ، أو مع توقف دابا على الطرق السريعة الطويلة والمجهولة. ليس من قبيل الصدفة إذن أن يكون الفيلم مليئًا بالقطارات والطرق. إنهم أكثر من مجرد إعداد ، إنهم الروح. تصبح الحركة استعارة. تدور القصة نحو شكل فيلم على الطريق ، ولكن ما يتتبعه حقًا هو سرعة الرغبة ، وشكل البحث. تبدأ رحلة Bunty و Babli بنبض “Dhadak Dhadak”و تم تقديمه بشكل منفصل (لاحظ بابي ، والرقص في أخادا ، تخريب كل توقعات بطلة YRF). بحلول الفاصل الزمني ، إنهم معًا ، يرقصون على “Nach Baliye” ، على مجموعة تبدو وكأنها ترشح برودواي عبر مومباي، جلبت حيا شارميشتا روي. إنه أكثر من مجرد مشهد ، إنه إعلان. لقد وصلوا. ليس بإذن ، ولكن عن طريق التحدي. لأنه بالنسبة لبلدات مثل فورساتجانج وبانكيناجار ، فإن القانون لا يبني سلالم. إنه يبني الخرائط التي تنساها.
اقرأ أيضا | Bunty Aur Babli 2 Review: Saif Ali Khan-Rani Mukerji Kindle The Old Spark
في نقطة الفاصل ، يحدث تحول آخر ، ليس فقط في القصة ، ولكن في شكل الفيلم. هذا هو عندما أميتاب باتشان يدخل المفوض Dashrath Singh ، المكلف بصيد Bunty و Babli. ومع وصوله ، يتغير شيء ما. حتى الآن ، كان الفيلم قد تحرك على طول خفي التباين ، بين Indias المختلفة ، بين الطموح والقيود ، لكن هذا التوتر ظل نصًا فرعيًا إلى حد كبير. مع دخول باتشان ، يصبح القطبية اللونية. النصف الأول من Bunty Aur Babli ترتكز. ينتمي إلى التربة. إن لغتها وملمسها وإيقاعها تتردد في واقعية أفلام Amol Palekar أو Basu Chatterjee. ولكن بعد الداخل ، فيلم Shapeshifts. إنه يقفز إلى منطقة مانموهان ديساي كابر: أعلى ، أسرع ، لامع. يصبح الهجاء أوسع ، والمخاطر أكثر منمقًا. ما كان مرة واحدة الجذور يبدأ في التعويم. تصبح المطاردة مسرحية ، والوظائف الأكثر تفصيلا ، والسرد أكثر وعيا بالنفس. وبحلول النهاية ، لا لبس فيها التكاثر. هذا يمسك بي إذا استطعت ، تم تصفيته من خلال عدسة بوليوود ، مخيط مع المشهد والبخار.
يرتدي الفيلم حبه لـ ‘السبعينيات على جعبته. انظر عن كثب ، وينزلق ملصق Ki Safai في Mise-en-Scène مثل الذاكرة. استمع بعناية ، وستسمع “Dil Cheez Kya Hai” تطفو في الخلفية ، حيث ينعكس صوت Bachchan على الحب المفقود. رانجيت يلعب رانجيت. يظهر بريم شوبرا ، ولكن ليس بنفسه. وشولاي؟ يطارد النموذج. Bunty و Babli لا يرتدون سترات Jai و Veeru ، ليس كحاكمة ولكن كميراث. وفي النهاية ، هناك قطار متحرك ، مواجهة بين شرطي صادق (اقرأ: ثاكور) واثنين من الخارجين. لكن التكريم الأكثر إبرارًا هو صب باتشان نفسه. مرة واحدة وجه التمرد ، الشاب الغاضب الأصلي ، يقف الآن على الجانب الآخر. لم يعد التزييف ، لم يعد الشرارة ، هو القانون ، النظام ، الدولة. يطارد ما يجسده ذات مرة. الفيلم ، دون رفع صوته ، يقدم مرآة. تفكيك. باتشان في دور داشراث سينغ ليس مجرد شرطي يطارد اللصوص ، لقد حان الوقت لمطاردة نفسه. إنه أسطورة تعود لمشاهدة كشفها.
أميتاب باتشان ، الذي كان يعرف ذات يوم الشاب الغاضب ، هنا يلعب شخصية هي بالضبط تفكيك تلك الأسطورة.
يمكنك أن تشعر تقريبًا أن المخرج شاد علي يعمل من مكان سحر عميق. حماسه لا يجلس على السطح فحسب ، بل إنه يشعر بالحشوية ، حية في كل إطار. ولكن في أي وقت من الأوقات لا يتغلب هذا العاطفة على القصة. بدلا من ذلك ، فإنه يعمل من الداخل. نظرته مليئة بالأفكار ، وما هو ملحوظ هو كيف يجلب كل واحدة من كل شيء إلى الحياة. هناك أيضًا حب واضح وحقيقي لتقاليد الأغنية والرقص في سينما بومباي. شاد لا يعامل الموسيقى على أنها زخرفة ، فهو يستخدمها إلى أقصى إمكاناتها. تصبح كل أغنية لحظة سردية ، تكشف عن موضوعات ، عواطف ، حتى قصص كاملة. لكن العملاق الحقيقي هنا – الطاغوت الثقافي ، هو kajra re. إنها الأغنية التي حددت عقدًا من الزمان. شاد علي لم يوجه لحظة موسيقية أكبر. Alisha Chinai لم تغني أبدًا نجاحًا أكثر شهرة. Shankar-Ehsaan-Loy لم ينتج أبدًا مسارًا أكثر تحريكًا للحشود. وأيشواريا راي لم يرقص أبدًا مع مثل هذا السحر الماسح والنار الخاضع للرقابة. حتى جولزار ، الفلسفي دائمًا ، حقق توازنًا نادرًا هنا بين اليومية والأبدية.
تستمر القصة أسفل هذا الإعلان
انظر فقط إلى السطور: “Surmein se like tere waade ، Aankhon Ki Zubaani Aate Hain”: وعد الحب المكتوب ليس بالحبر بل في النظرة. أو “Aankhein Bhi Kamaal Karti Hain ، الشخصية Seaal Karti Hain”: كما لو أن العيون وحدها يمكن أن تستجوب العلاقة الحميمة. هذه هي أنواع الخطوط التي قد تجدها خربشة على ظهر شاحنة ، ولكن في يد Gulzar ، فإنها تأخذ شيئًا ما تقريبًا. عند الحديث عن خطوط لا تنسى ، لا يمكنك ببساطة التحدث عن Bunty Aur Babli دون طرح كتابة Jaideep Sahni. كما هو الحال دائمًا ، يعود إلى المواضيع التي يعرفها بشكل أفضل: أخلاق الطبقة الوسطى ، وسط النسيج المتغير للهند بعد الليبراليين. ومع ذلك ، حتى في هذه التضاريس المألوفة ، فإنه يتمكن من صياغة قصة تشعر بأنها جديدة وذات صلة تمامًا. هل يمكن أن تستمر بسهولة في كتابة Sahni الحادة. ولكن في كثير من الأحيان ، مجرد مشهد واحد ، أو حتى لحظة واحدة ، وهو خط واحد ، يكفي للكشف عن عمق حرفته. خذ اللحظة الجريئة عندما يخدع Bunty و Babli أجنبيًا من خلال “بيع” Taj Mahal. قبل لحظات فقط ، يواجه وزير فاسد حشد غاضب يهتف ، “Tanashahi Nahi Chalegi!” انها تراجع ، “أري كيسكي؟” ويجيب الحشد – “كيسي كي بهي”. هذا كل شيء. هذا ساني لك. كتابته لا تصرخ ، إنها شرائح. مع سطر واحد ، يمكنه فضح نظام كامل. مع تبادل واحد ، يمكنه أن يحول هجاء إلى الحقيقة.
